满江红·汉水东流古诗翻译赏析
《满江红·汉水东流》作者为宋朝诗人辛弃疾。其古诗全文如下：
汉水东流，都洗尽，髭胡膏血。人尽说，君家飞将，旧时英烈。破敌金城雷过耳，谈兵玉帐冰生颊。想玉郎，结发赋从戎，传遗业。
腰间剑，聊弹铗。尊中酒，堪为别。况故人新拥，汉坛旌节。马革裹尸当自誓，蛾眉伐性休重说。但从今，记取楚楼风，庾台月。
【前言】
《满江红·汉水东流》是南宋词人辛弃疾的作品。友人升职词人去送别，词中希望友人作为名将的后代能像祖先一样建功立业，抗击金兵，收复失地。全词表达了对友人的赞扬与鼓励。
【注释】
（1）汉水：长江支流，源出陕西，流经湖北，穿武汉市而入长江。
（2）髭胡：代指入侵的金兵。膏血：指尸污血腥。
（3）飞将：指西汉名将李广。他善于用兵，作战英勇，屡败匈奴，被匈奴誉为“飞将军”。
（4）金城：言城之坚，如金铸成。雷过耳：即如雷贯耳，极言声名大震。
（5）玉帐：主帅军帐的美称。冰生颊：言其谈兵论战明快爽利，辞锋逼人，如齿颊间喷射冰霜。
（6）结发：即束发。古代男子二十岁束发，表示成年。从戎：从军。
（7）弹铗：敲击剑柄。
（8）汉坛旌节：暗用刘邦筑坛拜韩信为大将事。
（9）马革裹尸：用马皮裹卷尸体。
（10）蛾眉：女子修长而美丽的眉毛，代指美女。
（11）楚楼：即兰台。故址在今湖北江陵。
（12）庾台：一称南楼，在今湖北武昌市。东晋庾亮为荆州刺史时，曾偕部属登斯楼赏月。
汉水滔滔，向东流去；它冲净了那些满脸长着胡须的敌人嘴上沾着人民的膏血。人们都说：当年你家的飞将军，英勇威列地打击敌人。攻破敌人坚固的城池的时候，迅速勇猛，像迅雷过耳那么快；在玉帐里谈论兵法或者是研究战术的时候，态度激昂兴奋，语言慷慨激烈，两颊都结了冰。回想王郎，你才到结发的年令，就从事戎马生活。继承着先人的事业。
我腰里悬挂的宝剑没有用了，只有在无聊的时候，把它当作乐器，弹着剑柄唱唱歌。今天拿着酒杯，喝着酒为你送别。况且这是我的好朋友你，又是重新被任用，你簇拥旌节的仪仗，登上了拜将坛，封你为编率大军的将军。你是大丈夫男儿汉，应当把马革裹尸当作自己的誓言，为了消灭敌人，为国捐躯是最光荣的。有些人，贪图安乐，迷恋女色，是自伐生命，应以为戒，再也不要说它了。从今后，要牢牢记住：咱们在楚楼、裴台吟风赏月的这段友谊。
这首词是一首送别之作，因为友人军职升迁是一件大喜事，所以此词全无哀婉伤感之情，通篇都是对友人的赞扬与鼓励，只是最后提醒友人不要忘记知音好友，一点即止。
上片写战争过去，人们的战争，敌情观念薄弱了，“髭胡膏血”都被汉水洗净了，这是一句反义用语，道出了作者心里的不平。接着用“人尽说”回忆王君的“归时英烈”。下片的过片与上片的开头遥相照应。既然没有战争了，刀剑就应入库了。腰间剑，聊弹铗；尊中酒，堪为别——前两句由友人写到自己，以战国时的冯谖为喻，表达作者勇无所施、报国无门的愤懑。后两句表达自己对送行友人的歉意，言自己无物可送，只能用杯子之酒为别去的朋友送行。
况故人新拥、汉坛旌节——“汉坛”，汉高祖刘邦曾在汉中筑坛拜韩信为大将。这两句言朋友官职地位之重，言外之意，朋友处此重位，定能像当年的韩信一样一展抱负，发挥自己的才能，为国立功。马革裹尸当自誓，蛾眉伐性休重说。——这两句承上，前句用东汉马援之典。后句化用枚乘《七发》中“皓齿蛾眉，命曰伐性之斧”语句，是说贪恋女色，必当自残生命。词人认为男儿应当立誓以马革裹尸死在沙场而还，至于那些沉溺酒色自戕生命之行再也休提，以此激励友人要以杀敌报国为务，勿沉溺于男女私情而堕了青云之志。
但从今，记取楚台风，庾台月。——引用战国宋玉和东晋庾亮的典故。以此劝诫友人：不要忘记咱们在楚楼、裴台吟风赏月的这段友谊。全词激昂沉郁，愤懑与不平隐含在曲折之中。
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1、西江月·真觉赏瑞香古诗翻译赏析
《西江月·真觉赏瑞香》作者为宋朝诗人苏轼。其古诗全文如下：
公子眼花乱发，老夫鼻观先通。领巾飘下瑞香风。惊起谪仙春梦。
后土祠中玉蕊，蓬莱殿后鞓红。此花清绝更纤秾。把酒何人心动。
【前言】
《西江月·真觉赏瑞香二首》是北宋文学家苏轼所创作的一首咏瑞香花词。上片以人的感觉表现瑞香之芳香，下片以玉蕊花和牡丹名品“鞓红"作比，盛赞瑞香的“清绝"和“纤秾”。全词追叙了同友人宿真觉院而赏瑞香之事，层层递进，有感而发。
【注释】
⑴西江月：词牌名，原唐教坊曲。
⑵真觉：不详，疑为寺观名。
⑶后土祠：指扬州后土祠。玉蕊：花名，《广群芳谱》：“花类梅而萼瓣缩小，心微黄，类小净瓶，暮春初夏盛开，叶独后凋，其花白玉色，其香殊异，高丈余。”
⑷蓬莱殿：北宋汴京皇宫内殿名。红：牡丹之一种。
⑸纤秾（nóng）：指花朵纤柔浓丽。
我与曹子芳宿于真觉院，子芳睡眼惺松，头发零乱，睡得正沉，没有感觉到瑞香花开，倒是我先闻到了一股花的芳香。一阵轻风吹过，带来浓烈的瑞香花的芳香，仿佛当年杨妃领巾上飘落的香气。芳香太酷烈了，竟然把正酣然人梦的曹子芳也从梦中惊醒。瑞香花国色天香，堪与扬州后土祠中珍稀的玉蕊花及汴京蓬莱殿后的程红牡丹相媲美。这瑞香花既清雅绝伦又纤柔浓丽，把酒赏花，那秀美的姿色和浓烈的异香，怎不令人神怡心动呢。
上片写奇香，渲染烘托，韵趣传神。“公子眼花乱发，老夫鼻观先通。”先从香气刺激人的感官写起，突现出花香之奇特，它不仅袭击得友人曹子方“眼花乱发”，还冲通了词人堵塞的鼻孔，使嗅觉顿时灵敏起来。“领巾飘下瑞香风，惊起谪仙春梦”，则更夸张出香气的威力，其想象力之丰富，令人惊叹。二句用唐朝杨贵妃和李白的故事，以奇铸境。
下片专写瑞香花的浓艳，落想新巧，淋漓博喻。“后土祠中玉蕊，蓬莱殿后辊红。”牡丹历来被称为花中之王，无与伦比，但瑞香花却可与最名贵的牡丹品种相匹敌。人们都说古扬州后土祠中的玉蕊花极其艳丽，洛阳蓬莱殿后的富贵牡丹“程红”举世无双，但是，“此花清绝更纤秾”，瑞香花的“清绝”和它的纤柔浓艳，却都超过了“玉蕊”和“鞓红”。末句“把酒何人心动”意谓对花饮酒哪一个人不为之心动。最后由花过渡到人，暗喻出词人和友人曹子方的才华，都像瑞香花一般“灵草异芳，俟时乃出。词人时因在朝中被群小谗陷，被迫“补外”知杭州，内心郁闷怨愤，壮志难酬，而借古所未有的庐山瑞香花自喻，可谓豪气贯注，斫思灵运。含意深邃，象外有旨。
这是一首咏瑞香花词。极写瑞香花的奇香和浓艳，谓为花中祥瑞。全词咏物兀傲，渲染烘托，层层递进，环环相生，最后繁花落尽见真谛，感人至深。
2、秋思洛阳城里见秋风古诗翻译及赏析
《秋思·洛阳城里见秋风》作者是唐朝文学家张籍。其古诗全文如下：
复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。
【前言】
《秋思》是唐代诗人张籍创作的一首七言绝句。此诗描写的是宦游在外的诗人，面对秋天的景物写家书时的思想活动及行动细节，真切细腻地表达了作者对家人的深深思念。
【注释】
⑴家：一作“归”。意万重：形容思绪万千。
⑵行人：指送信的人。
⑶开封：把封好的信拆开。
洛阳城中又刮起了秋风， 那凉丝丝的秋风似乎在催我写一封家书， 将万重心意与亲人沟通、向亲人诉说。 心事永远说不尽， 无奈太匆匆，捎信人即将出发， 我又拆开了合上的信封， 检查有没有说全自己的心事。
盛唐绝句，多寓情于景，情景交融，较少叙事成分；到了中唐，叙事成分逐渐增多，日常生活情事往往成为绝句的习见题材，风格也由盛唐的雄浑高华、富于浪漫气息转向写实。张籍这首《秋思》寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。
第一句说客居洛阳，又见秋风。平平叙事，不事渲染，却有含蕴。秋风是无形的，可闻、可触、可感，而仿佛不可见。但正如春风可以染绿大地，带来无边春色一样，秋风所包含的肃杀之气，也可使木叶黄落，百卉凋零，给自然界和人间带来一片秋光秋色、秋容秋态。它无形可见，却处处可见。作客他乡的游子，见到这一切凄凉摇落之景，不可避免地要勾起羁泊异乡的孤孑凄寂情怀，引起对家乡、亲人的悠长思念。这平淡而富于含蕴的“见”字，所给予读者的暗示和联想，是很丰富的。
第二句紧承“见秋风”，正面写“思”字。晋代张翰“因见秋风起，乃思吴中菰菜、莼羹、鲈鱼脍，曰：‘人生贵得适志，何能羁宦数千里，以要名爵乎？’遂命驾而归”（《晋书·张翰传》）。张籍祖籍吴郡，此时客居洛阳，情况与当年的张翰相仿佛，当他“见秋风”而起乡思的时候，也许曾经联想到张翰的这段故事。但由于种种没有明言的原因，竟不能效张翰的“命驾而归”，只好修一封家书来寄托思家怀乡的感情。这就使本来已经很深切强烈的乡思中又增添了欲归不得的怅惘，思绪变得更加复杂多端了。“欲作家书意万重”，这“欲”字颇可玩味。它所表达的正是诗人铺纸伸笔之际的意念和情态：心里涌起千愁万绪，觉得有说不完、写不尽的话需要倾吐，而一时间竟不知从何处说起，也不知如何表达。本来显得比较抽象的“意万重”，由于有了这“欲作家书”而迟迟不能下笔的生动意态描写，反而变得鲜明可触、易于想象了。
三、四两句，撇开写信的具体过程和具体内容，只剪取家书就要发出时的一个细节——“复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”诗人既因“意万重”而感到无从下笔，又因托“行人”之便捎信而无暇细加考虑，深厚丰富的情意和难以表达的矛盾，加以时间“匆匆”，竟使这封包含着千言万语的信近乎“书被催成墨未浓”（李商隐《无题四首》）了。书成封就之际，似乎已经言尽；但当捎信的行人就要上路的时候，却又忽然感到刚才由于匆忙，生怕信里漏写了什么重要的内容，于是又匆匆拆开信封。
“复恐”二字，刻画心理入微。这“临发又开封”的行动，与其说是为了添写几句匆匆未说尽的内容，不如说是为了验证一下自己的疑惑和担心。（开封验看检查的结果也许证明这种担心纯属神经过敏。）而这种毫无定准的“恐”，竟然促使诗人不假思索地作出“又开封”的决定，正显出他对这封“意万重”的家书的重视和对亲人的深切思念——千言万语，惟恐遗漏了一句。如果真以为诗人记起了什么，又补上了什么，倒把富于诗情和戏剧性的生动细节化为平淡无味的实录了。这个细节之所以富于包孕和耐人咀嚼，正由于它是在“疑”而不是在“必”的心理基础上产生的。
并不是生活中所有“行人临发又开封”的现象都具有典型性，都值得写进诗里。只有当它和特定的背景、特定的心理状态联系在一起的时候，方才显出它的典型意义。因此，在“见秋风”、“意万重”，而又“复恐匆匆说不尽”的情况下来写“临发又开封”的细节，本身就包含着对生活素材的提炼和典型化，而不是对生活的简单模写。王安石评张籍的诗说：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛”（《题张司业诗》），这是深得张籍优秀作品创作要旨和甘苦的评论。这首极本色、极平淡，象生活本身一样自然的诗，似乎可以作为王安石精到评论的一个生动例证。
3、浣溪沙古诗晏殊原文翻译及赏析
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
注释①一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》
意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
③夕阳：落日。
④西下：向西方地平线落下。
⑤几时回：什么时候回来。
⑥无可奈何：不得已，没有办法。
⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
译文听着一曲诗词喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
赏析这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
4、汉诗《古诗十九首·西北有高楼》原文 译文 注释 赏析
西北有高楼，上与浮云齐。交疏结绮窗，阿阁三重阶。①
上有弦歌声，音响一何悲。谁能为此曲，无乃杞梁妻。②
清商随风发，中曲正徘徊。一弹再三叹，慷慨有余哀。③
不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。
【注释】 ①交疏结绮：描写窗格的镂刻，如丝织品的花纹，精巧玲珑。阿(e)阁：四面有檐的楼阁。②无乃：大概。杞梁妻：杞梁妻的事迹见于《孟子》、《列女传》、《古今注》、《琴操》等书，所记不尽相同。大意为：杞梁死于城下，其妻枕尸而哭，哭声极其悲绝惨痛。③清商：汉代流行的乐曲名称。叹：歌曲中的和声。
【译文】 西北方有一座高楼，它高高耸立直入云头。罗绮楼窗上有精美的花纹交错刻镂，三台的台阶，直上楼阁，四面有流檐飞走。
楼上远远飘来弹琴唱歌声，音响是何等的悲悲戚戚。谁人能唱出这样的琴曲?莫非是那痛哭夫死而*的杞梁之妻? 那悲哀的曲调随风而来，乐曲奏到中段，反复似哀者的徘徊，弹奏了一段，又再三咏叹，发泄着心中的慷慨和无尽的悲哀。令人痛惜的，还不是歌者的痛苦，我所伤心的，是这歌者知音的稀疏。我愿与你化作一对鸿鹄，奋翅高飞在人生的旅途。
(王 洪译)
【集评】 明·陆时雍：“抚衷徘徊，四顾无侣。‘不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞。’空中送情，知向谁是?言之令人悱恻。”(《古诗镜》卷二)
清·金圣叹：“先叙声，次叙曲，次叙叹。琐细处，用笔俱有位置。伯牙常有，而子期不常有。古今每抱此痛，此诗人一片胸襟也。”(《唱经堂古诗解》)
清·王夫之：“来端不可知，自然趋附。以目视者浅，以心视者长。”(《古诗评选》卷四)
清·吴琪：“此亦不得于君之诗，自托于歌者。然不于歌者口中写之，却于听者口中写之，且于遥听未面之人口中写之。……此亦是从声中摹出个绝代佳人来，但此章较前章更说得缥缈，令人可想而不可即。”(《六朝选诗定论》)
清·方东树：“此言知音难遇，而造境创言，虚者实证之，意象、笔势、文法极奇，可谓精深华妙。一起无端，妙极;五、六句叙歌声，七、八硬指实之，以为色泽波澜，是为不测之妙;‘清商’四句顿挫，于实中又实之，更奇;‘不惜’二句，乃是本意交代，而反似从上文生出溢意，其妙如此。收句深致慨叹，即韩公《双鸟》、《调张籍》‘乞君飞霞佩’二句意也。此等文法，从《庄子》来。不过言知者之难遇，而造语、造象，奇妙如此。”(《昭昧詹言》卷二)
今人·马茂元：“诗从‘高楼’写起，劈空而来;以‘高飞’结尾，破空而去。劈空而来，是黑暗中的生活感受;破空而去，是黑暗中的生活理想。”(《古诗十九首探索》)
【总案】 人总是在寻求着理解。对于诗之作者，得遇知音怕是比得知于君更为迫切的需求，虽然两者之间并非全无联系。作者心中愁思郁结的具体内容虽不得而知，但他是那样痛苦地渴望理解，那样恳切地寻求可以倾诉的对象，以致于偶尔飘过的琴声竟拨动了他的心弦，使他伫足聆听，徘徊流连，而自许为楼上弦歌者的知音。然而，“我”能理解弦歌者的痛苦，谁能理解“我”的悲伤呢?作者由此而将被“我”所理解者引为同调，热望能与之“奋翅起高飞”。可是他却忘记了，难道“我”所能理解者就一定能理解我?这就是诗人的感激与誓愿之最为可悲处。所以陆时雍评曰：“空中送情，知向谁是?”
(蒋方)
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